转载 | 汪峰：暗夜中的行者

　　艺术态度反映了生活态度，同样是精辟的旁观者，对待生活，有的人态度孤僻，像张楚；有的人以土包子的架势对抗时尚，像胡吗个；有的人却像个传教士般悲天悯人，我指汪峰。态度的不同取决于血液的温度，虽然我相信这些艺人骨子里对生活都是热情洋溢的。

　　这些精辟的旁观者们都拥有一颗精英的心。在他们或不动声色或激情万状的描述下，生活被歌声解构成一个个荒谬乃至荒芜的场景。他们大都对生活表示了慈悲心怀。这时候，内容和态度都那么不重要了，感觉变成是第一位的。

　　我们认为汪峰在他第一张专辑里的《晚安，北京》最接近地表现了一个焦急的先知的心情。他“希望为那些善良的人们歌唱”，他在歌声中说着一个又一个朴实的故事，场景是市井的，语境是诗意的，像《李建国》、《晚安，北京》，还有《街道》。

　　能把叙事诗的情境把握得如此优雅，是汪峰的独到之处。他的作品鲜有诗化的抽象语言。纵然如此，他的作品仍是诗意十足的，生活本来就是一首诗。歌词虽然极为普通但富有想象力，和披头士的做法一样。在歌声中，汪峰像个传教士一样悲天悯人，充满了人文关怀。他的歌里很多是想象中的“我们”，而很少有“我”，就算提到“我”，其实也是在讲“我们”的故事。他就像一个焦虑的旁观者，在寂静的街头，听着压路机或者起重机轰响，孤单地梦想。

　　执著的人生来孤独，在乐队的第二张专辑《风暴来临》中，汪峰继续了行走的情结，在他的词汇表中，“街道”、“夜”、“走”仍充斥其中，不绝于耳。他的焦虑已经慢慢转向内部。也就在这个时候，他看到了真正的“我”。音乐风格上，学院式严谨的布鲁斯曲式慢慢松弛，让位于充满摇滚张力的重击，《错误》和《瓦解》是其中的经典。

　　汪峰还很喜欢说着“女士”这个词，像《O女士》、《早安，女士》。这也许是受了张楚的影响。可能“女士”比较合适用来隐喻自己无穷的欲望，她们是这个城市里最容易不满，而又最容易满足的一群人。欲望在提交了生活具象质感的同时也带来了精神的困扰。

　　新专辑《花火》是汪峰新入伙华纳唱片的第一张专辑。我们发现歌中叙事的成分少了，作品的画面感在增强，专辑在音乐风格上涵盖了重摇滚、民谣、电子音乐、BLUES、FUNK。专辑所有作品的词曲、编曲皆出自汪峰之手，汪峰称这是制作极为精细的一张专辑，其完美程度和制作难度仅次于崔健在摇滚乐坛中的第一张专辑。他是在吹嘘他的艰辛，这个我们当然理解。但并不是单凭这样我们就可以认定这是一张杰作，我们为《花火》、《东北偏北》、《迷鹿》的内在倾倒，而不是它们的外表。专辑制作人是近来炙手可热的张亚东。

　　《花火》是专辑的主打曲，同时也给整张专辑点了睛。在这里，汪峰将人的灵魂比作一朵花，在火中花会燃烧，要么变成灰烬，要么在火中重生，获得一种重生的辉煌。

　　旋律很多都是优美动听的，难怪朋克友视他们为异己。当然，摇滚也不只有呐喊和愤世嫉俗，它同样可以严肃和优美，这就是汪峰的艺术观。

　　汪峰不是一个政治化的歌手，但他却是一个异常执著的歌手，和他大多数严肃的前辈歌手一样。这位被喻为具有贵族气息和诗人气质，在评论界备受赞誉的年轻人，在去年一场演出上，哽着Jim Morrison般深沉的嗓子发表了一通感人肺腑的演说，大意是说他要把灵魂献给摇滚了，并至挚不渝。我想这至少是一个积极的态度，难以想象心不在焉毫不敬业的人会弄得好一摊事业。

本文转载自2001年03月16日12:57:39《南方都市报》在网易平台发布的文章《汪峰：暗夜中的行者》，作者尔东尘。