转载 | 观点中的汪峰

　　★好听的摇滚乐

　　我的音乐从未妥协，如果可听性就是庸俗，那么我认为持这种观点的人根本就不懂什么叫摇滚乐。好听是一种途径，它帮助你良好地与人沟通。当然很多好听的音乐一样是很庸俗的。假如你的唱片卖掉了一千张，而蔡国庆的卖掉了三十万张，那么这并不是证明蔡国庆庸俗的证据，它所证明的只是你的无能而已。

　　可怕的是，许多小孩认为：够复杂、能发泄的就是摇滚乐。

　　最重要的是，不要让老百姓理解为：“这帮人天天都在干什么？怎么除了摇滚乐什么都干？”

　　我的前两张专辑都赚钱了。

　　★鲍家街43号乐队

　　这支乐队依然存在。

　　这支乐队95%是我的东西。

　　★唱片工业

　　现在的中国根本就没有唱片产业，唱片工业就更无从谈起。目前最重要的问题是：所有方面都太不专业，太缺乏学习。

　　★音乐和艺术的目的

　　给自己力量。

　　★勤奋

　　作为古典音乐是必须要苦练的，否则必将面对家长暴打以及老师痛斥。当然除了练琴，还要感受。而作为我们的流行音乐呢？现在99%的人都不是在搞纯音乐，每天能够有两个小时以上工作时间的人只有1%。据我所知，崔健是这个圈子里最勤奋好学的，以他的资历，他依然在坚持学习新的东西。为什么他是崔健你不是崔健？因为在他工作时你在睡觉。

　　作为我，不能说到了老之将至时却发现自己还有很多东西还不会玩。

　　★爱情

　　尽管我在前两张专辑中都各只有一首爱情歌曲，但我并不是刻意在回避。那东西不能多写，一首足矣。谁不想有美好灿烂的爱情？但不要过度幻想。

　　我在情感方面是一个……是一个想与一个人天长地久的人。这听起来像是老人们说过的，但老人说对，那肯定对。

　　尽管这个行业接触异性的机会比较多，但我觉得没劲。虽然那也是一种选择，不是什么是非的问题。

　　★艺术理论

　　艺术上的超越与突破并不体现在风格的变化上，比如我可以和一支交响乐队谈两个小时，然后大家瞎拉一气，之后我相信大家都会说这是先锋音乐，为什么呢？只是因为你不懂而已。真实的能力其实表现在将大家都懂的东西做出特色。

　　我赞成：艺术的最高境界在于方法而非思想。

　　艺术造诣最终体现在：是否找到了表达事物的最佳方法。

　　★对未来的音乐的认识

　　思想性越来越少，官能性越来越强。

　　靠音响震动你的身体的越来越多，靠朴实的思想打动你心灵的越来越少。

　　越来越个人化，越来越缺少交流，越来越缺少人性。

　　★乐评

　　除了那些和吵架一样的乐评之外，真正的乐评其实还是太不够了，其实人们还是太脆弱、不够顽强。对于称赞我们的我基本都不看，而对于批评我们的我会认真考虑，当然除了那些莫名其妙的人所说的话。

　　★地下音乐

　　艺术在于沟通，而不能仅限于表达自己，让听众们听到是一个前提。

　　我希望地下音乐不要改变自己作品的主质，但在非音乐的方面需要有很大的提高改善。

　　★朋克

　　我非常赞成一本书的前言中对朋克的评价：朋克是反对一切的。但现在这成了许多人的借口———因为我反对一切，大家都在向性手枪看齐。据我所知，JohnnyLydon是个真正的王八蛋，被警察拿枪指着头的时候还会向警察挑衅，“来啊来啊”！但在中国，实际上没有人真的敢于反对一切。

　　★金钱

　　以金钱为唯一标准的社会是正常的，而且那是一种趋势，尽管我个人对此持反对态度。

　　在金钱极度发达时才会有精神。

　　西方的发展告诉我们：有了钱后才会有反思。

　　★我的生活

　　无法用艺术的要求来要求生活，对于我来说艺术与生活是一体的。有些人说“老婆是老婆，情人是情人”，这对于我来说是不可能的。

　　我有一辆奥拓牌的快乐王子型汽车。但这不能解释为摇滚乐很有商业前途的一个证据，因为一个卖冰棍的也可以买辆汽车嘛。

　　★口味

　　这几天正在听BECK、RADIOHEAD和MOBY。

　　月球逃生必备《Highway61Revisited》———鲍勃·迪伦《TheDoors》———大门乐队《TheBeatles》（白色专辑）———甲壳虫《第一交响曲》———马勒《花火》———汪峰

　　★三大愿望

　　1、打算在1-2年内找上鲍家街43号乐队的元老人马，以乐队自己最擅长的方式出鲍家街43号乐队最早期的作品。

　　2、回母校中央音乐学院，与中国青年交响乐团合作演出。前提是，自己必须“玩得好”。（据反映：中央音乐学院至今仍拒绝摇滚乐甚至爵士乐的渗透。）

　　3、创作完成《晚安北京》的小说剧本，并将其拍摄成电影。

　　★生活的真相

　　生活就是失望，一切都令人失望，除了“你想喝一杯水这样的问题”。

　　

　　汪峰档案

　　1971年：出生于北京。

　　1982年：考入中央音乐学院附小学习小提琴。

　　1984年：考入中央音乐学院附中。

　　1991年：考入中央音乐学院本科，学习小提琴，中提琴。并在同年获得全国小提琴比赛第二名。

　　1994年11月：“鲍家街43号”乐队正式成立，汪峰担任主唱。（日历姐注：更早的资料写的是1993年11月11日成立，此说更为正确，因为1994年5、6月间就以“鲍家街43号”之名为话剧《浮士德》演出，当时的新闻稿也说他们是成立刚半年的乐队。）

　　1995年～1996年：乐队做了大量的演出，引起巨大反响。期间，汪峰创作了大量严肃意义上的摇滚歌曲。

　　1997年6月：“鲍家街43号”乐队推出首张同名专辑，受到大量歌迷的欢迎。汪峰个人创作方向更加明确，直指同龄的平民阶层。

　　1998年12月：乐队推出第二张专辑，汪峰在音乐上进入黄金时期。

　　1998年～1999年：汪峰为歌手韩磊创作并制作了歌曲《如果风不再吹》，为女歌手黄绮珊创作了歌曲《等待》及为女歌手筠子创作了歌曲《青春》，这三首作品在排行榜上都取得了非常好的成绩。

　　2000年初：汪峰新作《再见，二十世纪》在北京音乐台“中国歌曲排行榜“上连续五周蝉联冠军，创下了本榜冠军留榜时间最长的纪录。获得了第一季度“十大金曲奖”。

本文转载自网易娱乐2002年12月26日12:41:40转载的《金羊网-羊城晚报》同名文章。本文的很多描述与2000年12月22日发表的《北京晚报》文章《转载 | 汪峰：一个摇滚贵族的自白》雷同，发布时间相隔两年，因此猜测本文是“集锦”，部分汪峰观点是否出自他本人，待考。